Pasaba por aquí

Surrealista, a ratos desternillante, escalofriante pero también un poco inconsistente, sobre todo en sus comienzos. Así podría describirse “Bebé” la apuesta de la compañía valenciana La Pavana que marcó el pasado sábado el comienzo de este Outono de Teatro. El guión, del norteamericano Christopher Durang –viejo conocido del director Rafael Calatayud– sorprende por sus recónditos vericuetos y su original manera de describir la esquizofrénica relación entre unos padres y su vástago, al que no conocen, al que se ven incapaces de criar, del que no distinguen ni su propio sexo, pero al que quieren a pesar de todo. La puesta en escena, tétrica y oscura, muestra un hogar que ya se adivina desestructurado y desvencijado, y avanza que lo que el espectador va a observar es un ejercicio tragicómico de humor negro en el que nada es lo que parece. Los primeros compases resultan un poco confusos, con una iluminación desafortunada que dificulta que el espectador entre de lleno en la historia. Pero según Natacha-Palmira-Iván Karamazov va creciendo, la trama también desvela sus matices, su complejidad y también su lado más terrorífico. Precisamente a la faceta más absurda y divertida de la obra contribuye mucho Lola Moltó –La Nanny– que a pesar de su histrionismo deja algunos de los mejores golpes de efecto de la representación. Del mismo modo, Victoria Salvador resulta soberbia en los diferentes papeles que desgrana a lo largo de la obra, como por ejemplo el de la Psiquiatra. Marta Belenguer-Flora, precedida por su fama televisiva, realiza un correcto retrato del patetismo de una madre fracasada en su familia y en su carrera. Juli Disla-Max está un tanto desdibujado en su personaje, un padre incapaz de sobreponerse a su falta de voluntad y a su alcoholismo. Por último, Toni Agustí-Natacha supera el reto de plasmar a un joven completamente perdido y ansioso de cariño que al final, y por pura casualidad, encuentra su rumbo. “Bebé” deviene, en definitiva, en un ejercicio de sutilezas, lleno de referencias literarias, no sólo a Dostoievski, sino a Ibsen –con una explícita alusión a la dicotomía Flora-Nora–, a Flaubert, a Jonathan Swift o a James Joyce. Una comedia nacida desde el absurdo que desemboca en un poso amargo, casi dramático, que deja, sólo en los últimos momentos, un soplo para la esperanza. Una Berta.

Valoración *** (sobre 5*)
Rebeca Blanco September 12, 2006